Premiere Staatstheater Darmstadt, Großes Haus: Freitag, 18. Oktober 2024
Premiere Staatstheater Wiesbaden, Großes Haus: Freitag, 29. November 2024

Nach den Erfolgsproduktionen „Timeless“ von Xie Xin und dem für den Theaterpreis D E R FAU S T 2023 nominierten „I’m
afraid to forget your smile“ von Imre & Marne van Opstal, vereint das Hessische Staatsballett in „Broken Bob“ (AT) erstmals die Tanzpositionen dieser aktuell wegweisenden Choreograf:innen in einem Doppelabend. Es entsteht der Marmor in der Erde wie die Asche nach dem Brand. In langer Umwandlung, unter Hitze und Druck, malen sich seine feinen Linien ins Gestein; erzählen von Vergangenem wie das Schwarz vom Fraß der Flammen. Spuren zieren und sie bleiben haften. Tief in den Schichten des Seins versteckt und in der Überlagerung von inneren Eindrücken vergraben, scheint ein gebrochener Sinn für Schönheit auf. Kraftvoll und erhaben. Reispapier, Schwarzpulver und sechs Körper sind die Ingredienzen von Xie Xins Neukreation „Broken Sense of Beauty“. In dem Stück setzt sich die chinesische Choreografin mit einer persönlichen Tragödie auseinander. Spätestens, wenn der Tanz ins Spiel kommt, geht es um Bewegung. Um Bewegungen und deren Struktur. Existiert diese außerhalb der Bewegung, die sie hervorbringt? Spätestens, wenn die Struktur ins Spiel kommt, geht es um System. Um
Systeme und deren Sinn. Liegt dieser außerhalb des Systems, das ihn generiert? Spätestens, wenn der Sinn ins Spiel kommt,
geht es um den Menschen. Um Menschen und um Bob. In ihrer Neukreation „I am Bob“ gehen Imre & Marne van Opstal
den Wirkungsweisen von Mustern im Tanz nach. In enger Verzahnung mit Musik und Text kreiert das niederländische
Geschwisterpaar ein großes choreografisches Identitätsgeflecht.

„Broken Sense of Beauty“ – Xie Xin

„I am Bob“ – Imre & Marne van Opstal

Premiere Staatstheater Wiesbaden, Großes Haus: Sonntag, 16. Februar 2025
Premiere Staatstheater Darmstadt, Großes Haus: Samstag, 5. April 2025

Wir schlagen die Bühne auf und blättern im Tanz. Zum 10. Jubiläum des Hessischen Staatsballetts entsteht eine Gala der besonderen Art mit Kurzkreationen von illustren zeitgenössischen Choreograf:innen. Jede dieser choreografischen Handschriften erzählt eine außergewöhnliche Geschichte: Lesarten, die aufeinandertreffen, Gedanken, die in Austausch treten, Vorstellungen, die auseinandergehen. Ganz ohne Narnia. Bar aller Annalen. Chroniken der festlich-galaktischen Wirklichkeit.

Choreografien von:
Liliana Barros, Fran Díaz, Dunja Jocic, David & Tiffany Tregarthen, Anouk van Dijk u.a.

Musikalische Leitung:
Albert Horne

von Henry Purcell
Spartenübergreifendes Projekt
Premiere: Samstag, 7. Juni 2025
Staatstheater Wiesbaden, Kleines Haus

Ein sagenumwobener Held gibt sich die Ehre und das Staatstheater lädt zur Tafelrunde. Basierend auf der Barockoper „King Arthur“ von Henry Purcell erarbeiten das Hessische Staatsballett, Schauspiel und Musiktheater eine moderne Version des legendenreichen Stoffes um den britischen König Artus. Das seinerzeit bahnbrechende musikalische Werk zum fünfaktigen Libretto samt Prolog von John Dryden, bietet ordentlich Zündstoff für ein Spektakel zum Spielzeitende. Großes Kino im Kleinen Haus.

ein Tanzstück für Kinder von 3 bis 6 Jahren
Premiere Staatstheater Darmstadt, Kammerspiele: Sonntag, 11. Juni 2025

Das Leben ist kein Kindergeburtstag. Manchmal aber doch! Nach dem großen Erfolg von „blau“ von Felix Berner in den vergangenen Spielzeiten plant das Hessische Staatsballett wieder ein Tanzstück für das Publikum von übermorgen. Dem zehnjährigen Jubiläum der Kompanie entsprechend, wird es dabei einiges zu feiern geben.

Choreografien von Tänzer:innen des Hessischen Staatsballetts
Premiere Staatstheater Darmstadt, Kammerspiele: Freitag, 13. Juni 2025

Das „Startbahn“-Format geht in die nächste Runde. Zum bereits fünften Mal zeigt sich der kreative Reichtum des aus vielen
künstlerischen Einzelstimmen bestehenden Ensembles des Hessischen Staatsballetts auch in dieser Spielzeit. In ästhetischer und konzeptioneller Bandbreite präsentieren die Tänzer:innen ihre Kurzchoreografien in den Kammerspielen. Dabei werden eigene Konzepte ausprobiert, persönliche Tanzstile entwickelt und neue Formen tänzerischen Ausdrucks kultiviert. Für manche der Choreograf:innen sind es die ersten Schritte auf diesem Parkett …

Ein Projekt des Hessischen Staatsballetts im Rahmen der Tanzplattform Rhein-Main, das als mobile Produktion für Schulen buchbar ist.

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In dieser Spielzeit auf Tournee

Eine Aura des Vergänglichen schimmert durch das energetisch-dichte Tanzstück „Last Work“ von Choreografielegende Ohad Naharin. Ein Gefühl der Klarheit und Reflexion, wie im Zentrum eines Orkans. Bei aller Dynamik definiert sich Last Work durch eine gedämpfte Ruhe und meditative Grundspannung, die neben dem Tanz getragen wird von den elektronischen Sounds des deutschen Musikkünstlers Grischa Lichtenberger.

Choreografie: Ohad Naharin 

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Die Tanzklubs sind ein Angebot an unterschiedliche Altersgruppen und Laien, die einmal wöchentlich zu uns kommen, um zu tanzen. Sie erstrecken sich über die Dauer einer Spielzeit, ausgenommen der Schulferien (September –
Juli). Zudem kommen einmal im Jahr alle Tanzklubs der Tanzplattform Rhein-Main zu einem gemeinsamen Workshoptag zusammen und die Spielzeit wird mit einer gemeinsamen Aufführung aller Tanzklubs abgeschlossen.

Tanzklub Wiesbaden: „Körper(ge)schichten“
für alle ab 60 Jahren

Viele Erfahrungen, Beziehungen, kulturelle und soziale Einflüsse schreiben sich im Laufe eines Lebens in unser Körpergedächtnis ein. Im Tanzklub „Körper(ge)schichten“ lassen wir uns von den Schichten und Geschichten unserer individuellen Körperbiografien inspirieren. Wir experimentieren mit Bewegung, gestalten gemeinsam Räume voller Begegnungen, Entdeckungen und die Möglichkeiten des kreativen Ausdrucks. Grundlage des Tanzklubs sind verschiedene Ansätze des zeitgenössischen Tanzes sowie der Bewegungsimprovisation. Keine tänzerischen Vorkenntnisse notwendig!

Dienstags ab 19:00 Uhr
Leitung: Lena Kunz

Tanzklub Darmstadt: „Get Funky!“
für Menschen von 13 bis 18 Jahren

Komm und „Get funky!“ Hier geht’s darum, wie wir uns bewegen und voll
in der Musik aufgehen. Wir wollen lernen, flüssig von einer Bewegung zur
nächsten zu kommen und unsere eigene Art zu tanzen entdecken. Wir
checken verschiedene Stile ab, von easy-going bis volle Power, um zu sehen,
was am besten zu uns passt! Also, komm tanzen!

Montags von 16:00 bis 17:30 Uhr
Schnuppertag: 16.09.24
Leitung: Pihla Jaala

Tanzklub „Cosmic Dances“
für Menschen von 18 bis 60 Jahren

Cosmic Dances“ ist eine Einladung zum gemeinsamen Tanzen – miteinander
und mit all dem, was uns umgibt, verbindet und trennt. Es ist eine Einladung,
Tanz und seine verwandten Praktiken gemeinsam als eine spekulative Praxis
zu erforschen, die uns neue Sichtweisen und Erfahrungen auf unser Mitein-
ander ermöglicht und an unbekannte Orte bringt. An diesen können wir in
all seinen Dimensionen untersuchen, was es heißt, Viele zu sein.

Montags von 19:00 bis 20:30 Uhr
Schnuppertag: 16.09.24
Leitung: Frida Laux

Anmeldung & Infos: anmeldung@tanzplattformrheinmain.de

ANTANZEN ist ein offenes Training für Nicht-Profis mit dem Ziel, unterschiedliche Stile und Tanztechniken – vom klassischen Ballett, über Voguing, House bis zeitgenössischen Tanz – kennenzulernen und zu erproben. Es richtet sich an Erwachsene, die Interesse daran haben, Tanz selbst zu erleben, ihren Körper bewusst zu trainieren und sich mit neuen Bewegungsansätzen zu beschäftigen. Es sind keine Voranmeldung und keine Vorkenntnisse erforderlich.

Es findet jeweils einmal im Monat im Staatstheater Wiesbaden, Staatstheater Darmstadt und seit Januar 2023 am Künstler*innenhaus Mousonturm statt.

Das Format ANTANZEN wird in Zusammenarbeit mit Tanzpädagog*innen aus der Region und dem nationalen und internationalen Netzwerk der Alumni des Masterstudiengang Contemporary Dance Education (MA CoDE) der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main (HfMDK) durchgeführt.

Die Tanzplattform Rhein-Main bietet eine Reihe von Workshops mit unterschiedlichen Tanzstilen für leidenschaftliche Tänzer:innen an, die von renommierten Dozenten*innen geleitet werden. Und auch im Rahmen unserer Gastspiele und Residenzen, die das Programm des Hessischen Staatsballetts ergänzen, bieten wir einzelne Workshops an, inspiriert von den Perspektiven der Gastkünstler:innen.

Francis Footwork
Workshop & Aufführung eines Virtual-Reality Stücks
für junge Menschen von 7 bis 11 Jahren

Schulklassen können an zwei Workshops teilnehmen, die im Anschluss an eine Virtual-Reality-Vorführung von Francis Footwork stattfinden.

Termine nach Absprache.

Infos: priorenouak@staatstheater-darmstadt.de