{"id":1170,"date":"2023-06-07T11:33:35","date_gmt":"2023-06-07T09:33:35","guid":{"rendered":"https:\/\/beta.hessisches-staatsballett.de\/de\/?post_type=nb_production&#038;p=1170"},"modified":"2024-04-12T14:12:14","modified_gmt":"2024-04-12T12:12:14","slug":"luna-cenere-vanishing-place","status":"publish","type":"nb_production","link":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/stuecke\/luna-cenere-vanishing-place\/","title":{"rendered":"Vanishing place"},"content":{"rendered":"<div class=\"ce ce-twocol    indent-1   \">\n\t<div class=\"container\">\n\t\t<div class=\"row\">\n\t\t\t<div class=\"col\">\n\t\t\t\t<div class=\"row\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"col col-custom-1\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"wpb_text_column wpb_content_element \">\n<div class=\"wpb_wrapper\">\n<p>In ihrer Neukreation <em>Vanishing Place<\/em> entwirft Luna Cenere in einem choreografischen Forschungsprozess eine bewusste Praxis von Versteck und Enth\u00fcllung. Indem sie Raum und Leere in den T\u00e4nzer:innen schafft, l\u00e4sst Cenere diese verschwinden und gleichzeitig die Gesten des K\u00f6rpers entstehen. In der Konzentration auf den Raum zwischen den K\u00f6rpern schafft sie \u2013 unterst\u00fctzt von Lichtgesten, architektonischen Elementen und der Komposition von aspezifischen Soundscapes \u2013 eine surrealistische Landschaft. Dabei schl\u00e4gt Cenere eine Br\u00fccke zwischen Geschichte, pers\u00f6nlicher und kollektiver Erinnerung sowie dem gegenw\u00e4rtigen Moment.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<div class=\"col col-custom-2\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div>\n\n\n<div class=\"ce ce-twocol  pt-xlarge pb-large indent-1   \">\n\t<div class=\"container\">\n\t\t<div class=\"row\">\n\t\t\t<div class=\"col\">\n\t\t\t\t<div class=\"row\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"col col-custom-1\">\n\t\t\t\t\t\t<div id=\"fws_64804d24a68f0\" class=\"wpb_row vc_row-fluid vc_row standard_section \" data-midnight=\"\" data-column-margin=\"default\" data-bg-mobile-hidden=\"\">\n<div class=\"col span_12 left\">\n<div class=\"vc_col-sm-8 wpb_column column_container vc_column_container col no-extra-padding instance-1\" data-shadow=\"none\" data-border-radius=\"none\" data-border-animation=\"\" data-border-animation-delay=\"\" data-border-width=\"none\" data-border-style=\"solid\" data-border-color=\"\" data-bg-cover=\"\" data-padding-pos=\"all\" data-has-bg-color=\"false\" data-bg-color=\"\" data-bg-opacity=\"1\" data-hover-bg=\"\" data-hover-bg-opacity=\"1\" data-animation=\"\" data-delay=\"0\">\n<div class=\"vc_column-inner\">\n<div class=\"wpb_wrapper\">\n<div class=\"wpb_text_column wpb_content_element \">\n<div class=\"wpb_wrapper\">\n<h3>Luna Cenere<\/h3>\n<p>Die italienische T\u00e4nzerin und Choreografin erhielt ein Diplom in zeitgen\u00f6ssischem Tanz vom <em>Centro Nazionale di Produzione della Danza<\/em> in Neapel und setzte ihre Ausbildung an der <em>Salzburg Experimental Academy of Dance<\/em> (SAED) fort. Im Rahmen ihrer t\u00e4nzerischen Laufbahn besuchte sie internationale Festivals wie <em>ImPulsTanz<\/em> oder die <em>Biennale<\/em> in Venedig. 2016 wurde sie Mitglied der <em>Virgilio Sieni Company<\/em> (Italien) in Projekten wie <em>La Mer<\/em> und <em>Il Cantico dei Cantici<\/em>. F\u00fcr ihre vielfach ausgezeichnete Choreografie <em>Kokoro<\/em> aus dem Jahr 2017 wurde sie u. a. zur <em>NID New Italian Dance Platform<\/em> 2019 eingeladen und unter die Aerowaves Twenty18 Artists gew\u00e4hlt. Weitere Kreationen folgten u. a. mit <em>Twin<\/em> (2018), <em>Pneumatika<\/em> (2018) und <em>Zo\u00e9<\/em> (2021).<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<div class=\"col col-custom-2\">\n\t\t\t\t\t\t<h3>Workshop\u00a0<em>Invisible Fields<\/em><\/h3>\n<p>F\u00fcr mich liegt die Essenz eines performativen Aktes im Unausgesprochenen und muss jenseits des Sichtbaren gesucht werden. Ein performativer Akt bewegt die Betrachter:innen an einem tiefen Ort, durch einen starken inneren Schub, der vom K\u00f6rper in den Raum geht und so auf uns wirkt. Hierdurch partizipieren wir aktiv am Geschehen, weil ein Teil von uns selbst in Bewegung ist.<br \/>\nEs gibt einen unsichtbaren und gleichzeitig greifbaren Raum, durch den diese \u00dcbertragung stattfindet. Ein Raum, der sich zusammensetzt aus Erinnerungen, Symbolen, Gesten und Bildern. Dabei entsteht ein kollektiv geteiltes Wissen, mit Offenheit f\u00fcr Interpretation und deren Entwicklung. Im Workshop\u00a0<em>Invisible Fields<\/em>\u00a0beziehen wir uns auf Gedanken und Praktiken aus meiner Forschung, um durch den K\u00f6rper etwas zu lernen, das jenseits des K\u00f6rpers liegt. (Luna Cenere)<\/p>\n<p><em>Der Workshop im Rahmen der Residenz von Luna Cenere richtet sich an Laien im Alter von 18-60 Jahren und findet in englischer Sprache statt.<\/em><\/p>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div>\n\n\n<div class=\"ce ce-twocol   pb-xlarge indent-1   \">\n\t<div class=\"container\">\n\t\t<div class=\"row\">\n\t\t\t<div class=\"col\">\n\t\t\t\t<div class=\"row\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"col col-custom-1\">\n\t\t\t\t\t\t<h3>Workshop mit\u00a0Luna Cenere<\/h3>\n<p><strong>11.12.2022 \u2013 11.:00 Uhr<\/strong><\/p>\n<p>Staatstheater Darmstadt, Ballettsaal<br \/>\nTreffpunkt: Foyer Kammerspiele<\/p>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<div class=\"col col-custom-2\">\n\t\t\t\t\t\t<h3>Work in progress<\/h3>\n<p><strong>17.12.2022, 19.00 Uhr<\/strong><\/p>\n<p>Staatstheater Darmstadt, Ballettsaal<br \/>\nTreffpunkt: Foyer Kammerspiele<\/p>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Luna Cenere <\/p>\n","protected":false},"featured_media":1171,"template":"","event-type":[13],"event-location-city":[],"event-location-venue":[],"event-tags":[],"class_list":["post-1170","nb_production","type-nb_production","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event-type-residenz"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/nb_production\/1170","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/nb_production"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/nb_production"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1171"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1170"}],"wp:term":[{"taxonomy":"event-type","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/event-type?post=1170"},{"taxonomy":"event-location-city","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/event-location-city?post=1170"},{"taxonomy":"event-location-venue","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/event-location-venue?post=1170"},{"taxonomy":"event-tags","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.hessisches-staatsballett.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/event-tags?post=1170"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}